Als Vorlage für seinen Film MY SUMMER LOVE diente Pawel Pawlikowski der gleichnamige Roman von Helen Cross. Der Regisseur war auf Anhieb begeistert von ihrer Beschreibung der besonderen Beziehung zweier so gegensätzlicher, faszinierender und dabei ausgesprochen realistisch gezeichneter Teenager. Pawlikowski und Tanya Seghatchian, seine Partnerin in der gemeinsamen Produktionsfirma Apocalypse Pictures, optionierten daher die Filmrechte der Geschichte und holten David M. Thompson von BBC Films zur weiteren Finanzierung mit an Bord.

Die Dreharbeiten fanden on location in und um Todmorden statt – während des heißesten Sommers, den Yorkshire in über fünfzig Jahren erlebt hatte.

Was hat Sie bewogen, MY SUMMER OF LOVE zu drehen?

Als Vorlage und Inspiration diente in erster Linie natürlich der gleichnamige Roman von Helen Cross. Die beiden Hauptfiguren faszinieren nun mal ganz einfach: Es sind sehr lustige, komplizierte und gegensätzliche Mädchen; sie sind romantisch, zynisch, gewitzt und poetisch. Da gab es jede Menge Aspekte, die ich auf Anhieb liebte.

Wie eng hält sich Ihr Film an den Roman?

Romane bieten eine guten Ausgangspunkt für Filme, obgleich ich denke, dass man ein Buch nie wirklich verfilmen kann. Was man in einem Roman findet, findet man mehr oder weniger im Leben. Insofern ist das beinahe so als würde man eine Dokumentation drehen, mit zwei Protagonisten, einer Situation und einem Hintergrund. Oft weckt ein Roman überhaupt erst die Idee, einen bestimmten Film zu drehen. Doch wenn der kreative Prozess beginnt, löst man sich immer mehr von der Vorlage. So ging es mir bei MY SUMMER OF LOVE, ich hatte schließlich teilweise ganz vergessen, was in der ursprünglichen Vorlage geschah. Ich glaube, die Geschichte spielte vor dem Hintergrund der Streiks der Minenarbeiter in den 80er Jahren, und es gab zwei Morde, die an den Yorkshire Ripper erinnerten. Nichts von  all dem kommt im fertigen Film noch vor, aber das Ganze hatte einen Effekt auf mich, und ich entdeckte dabei eine wunderbare Figur, die mich durch den ganzen Film trug. Manchmal wird man inspiriert von einer wahren Geschichte oder einer Person oder erinnert sich an etwas aus der eigenen Vergangenheit. Ein Roman ist bloß ein Mittel, dafür einen Hintergrund, eine Landschaft zu finden.

Wieviel haben Sie improvisiert?

Improvisation ist ein Werkzeug, das man auf gegensätzliche Weisen nutzen kann: entweder um Klischees zu erzeugen oder um etwas Originelles und Persönliches zu erreichen. Oft verheddert man sich beim Improvisieren in Karikaturen menschlichen Verhaltens mit all den Ticks und Macken, manchmal aber entwickelt sich auch etwas völlig Unvorhergesehenes und Überraschendes. Manche Menschen können so nicht arbeiten. Wir haben soviel improvisiert, dass ich oft sogar in die Szenen hinein gesprochen habe. Manchmal fielen mir beim Beobachten gute Dialoge ein, die ich den Schauspielern einfach zuwarf. Weil meine beiden Hauptdarstellerinnen sehr smarte Girls sind, entwickelten sich Dialoge oft auf eine überraschende Weise, sehr witzig und intelligent. Es geht eigentlich darum, dass man eine Situation schafft und bloß noch aufpassen muss, dass sie nie ins Langweilige abrutscht. Stattdessen muss man seine Schauspieler stimulieren.