Berlin,
 
CONSTANTIN FILM und USA FILMS präsentieren eine WORKING TITLE Produktion
THE MAN WHO WASN'T THERE
Produzent: Ethan Coen
Regie: Joel Coen
Darsteller: Billy Bob Thornton Frances McDormand Michael Badalucco James Gandolfini Richard Jenkins
Länge: 116 min
Drehbuch Ethan & Joel Coen
Kamera Roger Deakins Kostüm Mary Zophres
INHALT
Eine kalifornischen Kleinstadt Ende der vierziger Jahre: Der schweigsame Barbier Ed Crane (BILLY BOB THORNTON) hadert mit der Monotonie seines Lebens. Unzufrieden mit Job und Ehe, scheint sich ihm plötzlich eine neue Chance zu bieten, als ein Kunde von dem Erfolg seiner Trockenreinigung erzählt und ihm anbietet, mit 10.000 Dollar Geschäftspartner seines florierenden Unternehmens zu werden. Ed beschließt, das ihm fehlende Geld von Kaufhausbesitzer Big Dave (JAMES GANDOLFINI) zu erpressen, der ein Verhältnis mit Eds Frau (FRANCES McDORMAND) hat. Doch Big Dave bekommt heraus, dass Ed der Erpresser ist und verwickelt ihn in ein tödliches Handgemenge...




Dreh in Schwarzweiß

Für alle Beteiligten bedeutete die Beteiligung an THE MAN WHO WASN’T THERE das Betreten von kreativem Neuland: THE MAN WHO WASN’T THERE ist der erste Film der Coen-Brüder, der in Schwarzweiß gedreht wurde. Oder genauer gesagt: Der Film wurde auf farbigem Negativfilm gedreht, aber in Schwarzweiß geprintet.
Es ist ein zeithistorischer Film, und Schwarzweiß hilft ungemein, das Gefühl dieser Zeitperiode zu evozieren. Schwarzweiß bedingt eine Geschichte, zu der Farbfilm einfach nicht passen würde.
“Die meisten Schwarzweißfilme, die in Hollywood im Lauf der Jahre entstanden, wurden mit direktem Licht ausgeleuchtet, so dass die Schatten meistens sehr hart sind. In Europa ging man mit Schwarzweiß anders um. Jean-Luc Godard beispielsweise wählte für seine Filme ein weicheres Licht, und von diesem Ansatz ließ ich mich für THE MAN WHO WASN’T THERE inspirieren.”(Kameramann Roger Deakins)
Ausstatter Dennis Gassner und Kostümdesignerin Mary Zophres konzentrierten sich darauf, wie ihre Beiträge die Figuren in Schwarzweiß stärker herausstellen könnten, anstatt alle Aufmerksamkeit auf sich zu ziehen. Gassner sagt: “Essentiell war für mich die Frage, wie man den emotionalen Gemütszustand der Figuren in den Produktionsdesigns widerspiegeln könnte. In dieser Hinsicht unterscheidet sich die Arbeit in Schwarzweiß nicht von der Arbeit mit Farbfilm. Ich musste immer daran denken, den richtigen Ton für die Sets zu finden um sicherzugehen, dass es keine überraschenden Kontraste gibt, die vom Drama auf der Leinwand ablenken könnten.”



Die Besetzung der Hauptfiguren

Die Coens hatten einen ganz bestimmten Schauspieler auf ihrer Liste, der Ed Crane spielen sollte. Joel Coen erklärt: “Billy Bob Thornton ist ein Schauspieler, den wir sehr schätzen. Wir kennen ihn schon ziemlich lange. Er ist eines dieser Schauspiel-Chamäleons, der sich von Rolle zu Rolle drastisch verändert.

Joel beschreibt Ed Crane: “Ed Crane ist ein sehr passiver Typ. Er reagiert eigentlich nur, und das ist eine schwierige Aufgabe für einen Schauspieler. Er grübelt und reagiert. Er hat ausgesprochen viel Voice Over im Film, aber er hat fast keine Dialogzeilen. Also brauchten wir einen Schauspieler, der die Figur dennoch spannend genug gestalten konnte, dass sie den Film trägt. Es gibt im heutigen Filmgeschäft nicht sehr viele Leute, die dazu in der Lage sind.”


Thornton war begeistert, als ihm die Rolle angeboten wurde: “Ich habe tatsächlich zugesagt, bevor ich das Drehbuch gelesen hatte. Als ich den Anruf von Joel und Ethan erhielt, dass sie mich für die Hauptrolle ihres neuen Filmes haben wollten, rief ich sie umgehend zurück und sagte: Mir egal, worum es geht, ich mache mit. Ich wusste, dass der Film gut werden würde. Es gibt ein paar Leute, da weiß man, dass man nichts falsch macht, wenn man mitzieht. Als ich das Drehbuch dann las, sah ich mich in meiner Ahnung bestätigt.