DOKUARTS wurde 2006 in der Akademie der Künste auf Initiative des Künstlerischen Leiters des Festivals, Andreas Lewin, gegründet. Seither ist das Festival auch international bei FilmemacherInnen, ProduzentenInnen sowie Kulturinstitutionen gefragt. So folgte es 2008 bis 2010 einer Einladung in das EYE Film Institute Amsterdam/Niederlande. José Carlos Avellar lud das Festival in das Instituto Moreira Salles nach Rio de Janeiro/Brasilien ein, wo es seit 2012 regelmäßig mit einem Teil der Filmauswahl zu Gast ist. 2012 kehrte DOKUARTS nach Berlin zurück und findet seither im Zeughauskino des Deutschen Historischen Museums statt.

DOKUARTS 12: NUANCES NOW
„Maxima in Minimis“ oder mit Alexander Kluge „Die Lücke, die der Teufel lässt“ – so könnte man die Bedeutung der Nuance umschreiben. Als ein Gegenmittel zur überdrehten Polarisierung der politischen und kulturellen Diskurse ist sie heute wieder wichtig. Die zwölfte Ausgabe des Festivals für Filme zur Kunst DOKUARTS entwickelt ein Sensorium für den Einsatz und das Verständnis von Nuancen im audiovisuellen Bereich. Sie stellt den zeitgenössischen nuancierten Dokumentarfilm als eine gleichermaßen historisch aufgeladene wie zukunftsweisende Kunstform vor. Die ausgewählten Filme kennzeichnet ein Gespür für Zwischentöne, diffizile Spannungen, Sinnturbulenzen und Ambiguitäten.

Filmwerkschau
Die internationale Werkschau umfasst 25 Filme zur Kunst aus 17 Ländern, darunter Brasilien, Mexiko, Iran, der Libanon, China und Pakistan. Alle Werke, von denen mehr als die Hälfte unter der Regie von Filmemacherinnen entstanden bzw. von Künstlerinnen handeln, sind erstmalig in Berlin zu sehen und überwiegend Deutschlandpremieren. Zahlreiche Regisseur*innen werden ihre Arbeiten persönlich vorstellen

Symposium
Am Freitag, den 11. Oktober findet begleitend zur Filmwerkschau ein internationales Symposium statt, das sich unter anderem mit der Aktualität der Nuance auseinandersetzt und deren Bedeutung für das dokumentarische Filmemachen diskutiert. Anmeldungen sind ab sofort möglich.

Der Ton im Film Die vierte Ausgabe des Filmerbe-Festivals „Film:ReStored“ widmet sich neben der digitalen Restaurierung von Filmen vor allem dem Ton. Historische Tonformate stellen bei der Restaurierung eine besondere Herausforderung dar. Dank modernster digitaler Technik aber können wir dem originalen Klang heute wieder ganz nah kommen.

Neue Scan-Verfahren
Wir stellen neue Scan-Verfahren und historische Tonfilm-Beispiele vor – von der Schellack-Platte bis zum Vierkanal-Magnetband, von Die Jagd nach der Million (D 1930, Regie: Max Obal) bis zu Der fliegende Holländer (DDR 1964, Regie: Joachim Herz). Wie verändert die Bearbeitung des Tons ein Werk? Und wie bewertet man die unterschiedlichen Fassungen?

Audiodeskription (AD)
Audiodeskriptionen sind neuerdings fester Bestandteil vieler DCPs, denn das Filmerbe soll barrierefrei zugänglich werden. Das Festival widmet sich daher auch dem inklusiven Zugang zu (historischen) Filmen. Wir präsentieren und diskutieren vorbildliche Audiodeskriptionen und deren Qualitätsstandards sowie die Herausforderungen bei Stumm- und Experimentalfilmen.

Digitalisierung
Auch dieses Jahr erzählen Gäste aus internationalen FIAF-Archiven von ihren Digitalisierungsstrategien und –projekten: Das polnische Filmarchiv (FINA) berichtet vom „Nitrofilm-Projekt“, die Kinemathek widmet sich Hans Richters Experimentalfilmen und das Filmmuseum Potsdam blickt gemeinsam mit der Uni Zürich auf historische Magnetband-Technologien.

Am Freitag, den 25. Oktober, findet im Rahmen des Festivals die Vergabe des Kinopreises des Kinematheksverbundes mit anschließendem Empfang und kleinem Filmprogramm samt Musik statt.

Die Teilnahme am Festival „Film:ReStored“ (Vorträge & Filmprogramm) ist kostenfrei. Anmeldung erforderlich bis 21.10.2019:

Das Pornfilmfestival Berlin ist ein alternatives, unabhängiges Filmfestival rund um das Thema Sexualität, Politik, Feminismus- und Genderfragen und das einzige Festival seiner Art in Deutschland. Seit 2006 laufen im Schnitt über 100 Filme aus aller Welt im Festivalprogramm, die vor allem weiblich-feministische sowie queere Sichtweisen auf Fragen zu Sexualmoral, Identitäten, Körpernormen, Moralvorstellungen in aller Welt und künstlerisch-alternativem Umgang mit dem Genre Pornografie zeigen. Von im Jahr 2015 erreichten 8.000 Zuschauerinnen und Zuschauern sind etwas über die Hälfte weiblich, insgesamt ist das Publikum hetero-, homo- bi-, trans*sexuell und queer gemischt und mit knapp 50% Besucher*innen aus aller Welt ungemein international. Das Filmfestival ist eingerahmt von Podiumsdiskussionen, Vorträgen, Lesungen, Workshops, Performances, Ausstellungen und vielen Diskussionen und Präsentationen rund um das Thema Sexualität heute. Gegründet wurde das Festival von Filmemacher und -produzent Jürgen Brüning. Das Festival wird ehrenamtlich von einem engagierten vierköpfigen Team, bestehend aus Filmproduzent*innen und Journalist*innen, in Berlin organisiert und findet im ältesten Kino Deutschlands, im Moviemento in Berlin-Kreuzberg, statt.